Rise To Fall han llegado a este
desafortunado parón cultural en el mejor momento posible. Into
Zero les hizo subir a un nuevo nivel y su reciente gira
japonesa junto a los consagrados Soilwork les coloca como un grupo a
tener muy en cuenta en la escena del death metal melódico europeo.
Su guitarrista Hugo Markaida me concedió unos minutos en los que
pudimos dialogar sobre diversos aspectos referentes a la banda y a su
visión actual acerca del género.
Comenzamos hablando de Into Zero,
un fantástico disco con el que habéis elevado todavía más el
listón. ¿Faltaban muchos conciertos para finalizar la gira?
Estamos a gusto con Into Zero,
para mí es el mejor disco de Rise To Fall. Siempre se dice eso del
nuevo, pero yo realmente lo creo así.
Empezamos la gira por España, luego
acompañamos a Alien Weaponry, hicimos la gira por Japón con
Soilwork en la que tocamos un concierto como cabezas de cartel y el
último en que pudimos tocar fue aquí en Vitoria. Nos quedaban
algunos conciertos por dar, pero también nos habíamos propuesto
comenzar el disco nuevo por lo que no nos ha pillado como a otros
grupos que tenían una gira muy extensa y que ahora están sufriendo.
Nos faltaban unos 5 conciertos, algunos han sido aplazados para el
próximo año y otros no sabemos si se podrán hacer. Teníamos la
idea de tocar fuera pero al final no ha podido ser.
Into Zero ha supuesto
un nuevo paso hacia un sonido más personal. En Restore the
Balance se notaba la influencia de In Flames y en Defying
the Gods se podía percibir un toque más cercano a
Soilwork. End VS Beginning significó un cambio
que culmina con Into Zero, un álbum con un
estilo más propio y claramente diferenciable.
El primer disco lo compusimos siendo
unos críos y poco a poco hemos ido haciendo lo que nos gustaba. Las
influencias siempre se van a notar y a medida que vas tocando mejor y
entendiendo más de composición, vas mejorando. Into Zero es
nuestro trabajo más maduro y me parece el mejor, entre otras cosas
por su variedad en los temas. Esperemos que el próximo disco lo
supere.
¿Se puede confirmar entonces que
estáis preparando nuevo material?
Sí. A pesar de que todavía nos
quedaban conciertos por tocar, teníamos la idea de comenzarlo al
llegar de Japón, ya que entre que nos ponemos a componer, hacemos
una preproducción, grabamos y sale el disco pasa más de un año. El
nuevo trabajo está compuesto casi en su totalidad, faltan algunos
detalles y la intención es grabarlo este año.
¿Cómo ha sido la incorporación de
Dann Hoyos al proceso compositivo?
Dann entró cuando Into Zero ya
estaba hecho. Los dos primeros discos los compusimos ensayando juntos
y para End VS Beginning cambiamos, pusimos una batería
electrónica en el local y grabábamos diferentes pistas. Nos gustó
y para éste lo hemos hecho parecido. Dann es una persona muy
ocupada, pero aún así ha colaborado. Hay temas compuestos por mí,
algunos sin acabar que son casi 100 % de Dann y otros en los que
trabajamos los dos. Me gusta tener otra persona aparte de Aláin y
yo, que somos los que más hemos compuesto junto con Txamo a la
batería. Dann es un músico con mucha calidad que te cambia el
rollo.
¿Qué supuso para vosotros tocar y
girar con Soilwork por Japón?
Era la segunda vez que tocábamos con
ellos después de haberlo hecho en Barcelona. Soilwork para nosotros
son una influencia muy importante y además, como personas han sido
muy cercanos. Ha sido una experiencia inolvidable, la gira más
destacada y la que más me ha gustado de Rise To Fall. Era la segunda
vez que íbamos a Japón, allí el grupo funciona muy bien.
Esperábamos una buena respuesta pero ha sido todavía mejor de lo
que creíamos, de hecho llevábamos muchísimo merchandise y al
tercer concierto nos quedamos sin nada.
Después de tres álbumes con
Coroner Records, habéis decidido auto-producir Into Zero.
Decidimos sacarlo por nuestra cuenta
porque el negocio musical ha cambiado mucho y después de valorar lo
que nos podría salir mejor decidimos probar. Nos ha funcionado bien,
tanto en Spotify como en las ventas y esos ingresos van todos para la
banda para poderlos reinvertir.
¿Cómo fue el primer contacto con
Ettore Rigotti (multinstrumentista en Disarmonia Mundi y propietario
de Coroner Records)?
¡Pensaba que era una broma! Nos
contactó por Myspace. Habíamos grabado el primer disco y subimos
“Redrum” a Myspace hasta que un día Ettore Rigotti contactó con
nosotros, le mandamos el álbum y nos ofreció formar parte de su
discográfica. Hizo algunos arreglos, Aláin se fue a Italia a
re-grabar “Redrum” y “Unknown Presence” y añadimos ligeros
retoques de sintetizador de la mano de Alessio NeroArgento. Con el
apoyo de Ettore, de Disarmonia Mundi y de un sello que hizo bien las
cosas, Restore the Balance tuvo una muy buena respuesta
llevándonos incluso a Japón.
¿Cómo ves la evolución en los
últimos años del metal en España?
España siempre ha tenido música de
mucha calidad, pero no hay demasiada repercusión. No sabría decir
el porqué. Uno de los últimos discos que he escuchado y que me ha
sorprendido gratamente es el de Teksuo, que no han tenido esa
repercusión que se merecen. Sound of Silence, que son de mis grupos
favoritos, nunca han tenido el reconocimiento que deberían. Hemos
tocado con We Exist Even Dead, que tienen temas y vídeos brutales…
Sigo bastante el metal estatal y creo que en cuanto a calidad no hay
nada que envidiar a cualquier país del mundo.
Hemos hablado del crecimiento del
metal en España y de vuestro progreso a lo largo de los años. ¿Cuál
es tu opinión acerca de la evolución, involución para muchos, de
dos grupos referentes del death metal melódico como In Flames o
Soilwork?
Yo sigo escuchando los nuevos trabajos
de In Flames. Sigue habiendo canciones que disfruto aún sabiendo que
no volverán a ser los In Flames del Clayman, del Colony,
del Whoracle, del Jester, del Soundtrack… Me
gusta su evolución hasta el Soundtrack to Your Escape, luego
han ido bajando y a partir del Sounds of a Playground Fading
ya no me convencen tanto. No son los In Flames que me apasionaban,
pero me siguen gustando.
Acerca de la evolución de Soilwork, me
ha gustado más. Su último disco me ha encantado, siempre buscan
algo diferente y siempre aportan algo nuevo. En los últimos tiempos
están teniendo más reconocimiento, que para mí tienen muy poco si
les comparas con In Flames. Mucha gente no conoce a Soilwork siendo
fan de In Flames y no lo entiendo.
Además de Rise To Fall, participas
también como guitarrista en de The Flying Scarecrow. ¿Sigue parado
el proyecto?
Sí, aunque al disco le quedan pocos
detalles de voces por grabar. Diría que está grabado al 96 %. Aimar
suele trabajar fuera y este año no ha sido el adecuado para
terminarlo. The Flying Scarecrow es un proyecto sobre todo de Aimar y
tiene intención de acabar el trabajo después del verano. De momento
hemos publicado tres temas en Spotify que habíamos presentado para
tocar en el Wacken.
¿Cómo fueron tus inicios con la
guitarra?
Pues casi no me acuerdo jaja. Tenía 17
años cuando compré mi primera guitarra, la mitad de mi vida. Cuando
empecé creo que aún no escuchaba death metal melódico. Al
principio era mucho de power metal y heavy metal, luego llegó el
cambio con Children of Bodom y ahí llego el Clayman que me
cambió la vida. También me marcaron el Fragments of D-Generation
de Disarmonia Mundi, el The Gallery de Dark Tranquility, el
Figure Number Five de Soilwork... Esos discos no pueden faltar
en mi discografía.
Me fui aficionando mucho al death metal
melódico y quería hacer un grupo de este estilo. Estaba tocando en
el grupo de thrash metal Quizical y poco después de entrar Javi
decidimos irnos y juntamos la primera formación de Rise To Fall.
Inicialmente teníamos pensado hacer un death metal melódico “old
school”, pero la llegada de Aláin trajo un estilo más
moderno.
¿Cuál es tu grupo favorito?
Tal como están actualmente, diría
Soilwork. También están In Flames, pero lo nuevo que hacen no me
atrae tanto. También me gustan mucho Disarmonia Mundi, Dark
Tranquility o cosas diferentes como Helloween. A día de hoy, si
tengo que decir uno es Soilwork.
¿Si tienes que elegir a un artista?
Bjorn Strid, el mejor cantante que hay.
Number one.
Y ahora dime si preferirías tocar
un concierto con Soilwork o que Bjorn Strid cantara en un concierto
de Rise To Fall.
Que Bjorn cante con nosotros, lo veo
más asequible jaja.
Para terminar de una forma más
divertida, iré citando diez adjetivos y tú me dirás con que
miembro de Rise To Fall los asocias.
Liante.
Dann.
Perezoso.
Yo.
Trabajador.
Yo, aunque Aláin es muy currante
también.
Pesado.
Dann de fiesta.
Inteligente.
Musicalmente Dann. Es lo que tienen los
genios, Dann es muy creativo y eso le hace ser un “turras” de
fiesta. Pero diría Aláin, creo que es el más inteligente.
Divertido.
Pude ser Dann también.
Aventurero.
Dann también.
Entusiasta.
El más entusiasta... ¡Dann!
Nervioso.
Txamo, pero Dann también anda ahí.
Tranquilo.
Igual Aláin… Diré Javi para que
entre en alguna, también es muy tranquilo.
No puedo acabar esta entrevista sin
agradecer a Hugo su colaboración y su disposición. Esperamos volver
a verle pronto sobre los escenarios presentando sus nuevos trabajos
con Rise To Fall y The Flying Scarecrow.
