Metal Ibérico

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sábado, 28 de febrero de 2015

Crítica The Order of Things de All That Remains

Esta semana salía a la venta The Order of Things, el nuevo trabajo de la banda de Massachusetts All That Remains. Con unos días de retraso, me dispongo a daros mi opinión acerca de él.
ATR llevan años algo perdidos musicalmente. Tenemos claro que no volverá a haber otro The Fall of Ideas, pero esta talentosa banda podría ofrecernos todavía enormes composiciones. Sin embargo, sus últimos discos eran muy pobres y muy alejados del sonido clásico de la banda. Con The Order of Things parecía que todo podía cambiar, pero se han quedado a medio camino. No se puede negar que supone una pequeña mejora, pero sigue estando muy lejos de lo que sus seguidores esperan de ellos.
Nos encontramos con 12 canciones que siguen la línea de sus últimos trabajos, aunque con algún que otro toque "old school". A destacar está la canción "Tru-Kvlt-Metal", que nos hace disfrutar como lo hacían antaño o "Criticism And Self Realization" y "Victory Lap". Más allá de estas tres, tenemos "No Knock", una canción que pretenden hacer callar a los más críticos pero que en mi opinión es bastante insulsa y repetitiva. Las 9 restantes siguen un estilo similar al A War You Cannot Win. 
Sus seguidores más clásicos serán bastante duros con la banda, mientras que los nuevos fans del grupo estarán encantados. En mi opinión, tenemos un disco bastante decente, pero que pierde puntos al recordar que estamos ante un álbum de All That Remains, grupo que nos hizo gozar con canciones como "Not Alone" o "This Calling".
Está claro que es cuestión de gustos, pero The Order of Things no me ha transmitido nada. Será uno más de esos discos que guardo en la carpeta de música y que pocas veces volveré a escuchar. Si debo destacar algo, me quedo con la batería. Jason Costa sigue demostrando ser un talentoso artista, aportando su toque único a la percusión. Phil Labonte posee una voz y una técnica envidiable, pero hace años que no la luce como sabe. A pesar de todo, no me rindo con esta banda y espero que sus próximas publicaciones sigan mejorando porque todavía les queda mucho.
Pasando ya a la valoración numérica, le daré un 6,25 a este disco. Como comenté anteriormente, no es un mal álbum, aunque muy alejado de lo que podrían ofrecernos.
Os dejo con "Tru-Kvlt-Metal":

viernes, 27 de febrero de 2015

David Silveria demanda a KoRn

El ex-batería de KoRn demandará al grupo californiano, alegando que su marcha en 2006 había sido temporal. Según David, él estaba preparado para volver en 2013 pero la banda le rechazó.
Afirma que todavía tiene intereses creativos en el grupo. Por ello, demandará a KoRn para solicitar el dinero procedente de los beneficios desde que él se fue.
Los documentos legales revelan que David está molesto por la vuelta de Brian "Head" Welch, ya que KoRn no le permitió regresar también a él. Silveria está consultando a un juez acerca del dinero que la banda ha generado desde su partida, para así dar por terminada su relación con KoRn una vez reciba su parte de beneficios.


jueves, 26 de febrero de 2015

Apocalyptica - Cold Blood

El grupo finés ha publicado hoy un nuevo vídeo correspondiente a la canción "Cold Blood".
Esta canción estará incluida en su próximo disco Shadowmaker, que saldrá a la venta el 21 de abril. La particularidad de este trabajo será la participación del primer vocalista oficial de Apocalyptica. Se trata de Franky Perez, hijo de emigrantes cubanos y españoles. Es principalmente conocido por ser el ex-guitarrista de Scars on Broadway, en donde compartía escenario con los miembros de System of a Down Daron Malakian y John Dolmayan.
A pesar de encontrarnos ante una buena obra, siento que Apocalyptica perdió su esencia. No hablo sólo por la inclusión de Perez, ya que era habitual en ellos contar con vocalistas invitados, sino por el hecho de que la parte instrumental se nota algo inerte. No podemos juzgar un disco antes de que salga y sin escuchar todas las canciones, pero "Cold Blood" me ha dejado igual que el título, con la sangre fría.
Espero que Shadowmaker sea diferente y nos haga disfrutar de esta enorme y original banda. Os dejo con el vídeo:

martes, 24 de febrero de 2015

Crítica Of Beauty and Rage de RED

Hoy sale a la venta el nuevo disco de la banda de metal alternativo americana RED. Dos años después de "Release the Panic" llega "Of Beauty and Rage", para el que vuelven a contar con el productor Rob Graves. Además, tras cinco años, Joe Rickard abandonaba la banda de Nashville el pasado año y el encargado de sustituirle es Dan Johnson, batería de Love and Death.
En este nuevo álbum podemos disfrutar del sonido con el que RED nos llevan deleitando durante más de 10 años. Si bien podíamos encontrar algún toque diferente en el pasado trabajo,"Of Beauty and Rage" vuelve, en mi opinión, a los orígenes de la banda.
Michael Barnes me parece uno de los vocalistas más infravalorados de la actualidad. Para este disco ha hecho una excelente labor alternando su voz melódica con partes más agresivas, algo en lo que destaca y a lo que nos tiene acostumbrados. Anthony Armstrong sigue componiendo las guitarras desde que se fuera Jasen Rauch, hace más de un lustro. Su trabajo es incuestionable, sabiendo cuando dar más importancia a otros instrumentos. Lo digo porque la participación del piano y los violines me resultan imprescindibles en "Of Beauty and Rage", tomando en más de una ocasión el protagonismo. La parte rítmica ha estado bien desempeñada por el bajista Randy Armstrong y el anteriormente mencionado Dan Johnson a la batería. Aunque pueden pasar desapercibidos, su presencia se hace notar a medida que vamos escuchando esta composición.
La mezcla de los elementos que he mencionado en el párrafo anterior nos dan como resultado un maravilloso álbum que hará las delicias de los amantes del rock y metal alternativo. Un álbum perfectamente estructurado, comenzando y acabando con dos canciones instrumentales. "Descent" y "Ascent" dejan fuera los elementos e instrumentos clásicos del metal para sumergirnos en la magia de RED, al igual que "Forest", con la que nos toparemos por la mitad de "OBaR". Entre ellas tenemos 12 obras, variando entre canciones más agresivas como "Gravity Lies", "What You Keep Alive" o "Flight to Forget" con otras más melódicas como pueden ser "Take Me Over", "Part That´s Holding On", "Yours Again" o "Darkest Part". Me gustaría destacar "Of These Chains", en dónde la voz de Michael Barnes se une al piano para crear una preciosa balada.
Puedo decir que he disfrutado de todos y cada uno de los 60 minutos que dura este álbum, ya que además de contar con una enorme calidad compositiva consigue que el tiempo se pase volando, dejándome con ganas de volver a escucharlo. No dudaré en decir que "Of Beauty and Rage" estará en mi lista de los mejores discos del año. Por esto que acabo de exponer, le doy un 8 al último esfuerzo de RED. Pocas pegas se le puede poner, puesto que es completo, ameno, divertido y variado.
Os recomiendo que lo escuchéis y como siempre os digo, me comentéis vuestra opinión. Os dejo con "Darkest Part", vídeo que también estrenan hoy:

lunes, 23 de febrero de 2015

Scott Phillips cumple 42 años

El batería de Alter Bridge cumplió ayer 42 años.
Thomas Scott Phillips nació el 22 de febrero de 1973 en Valdosta, Georgia. En 1995 se uniría a Mark Tremonti, Scott Stapp y Brian Marshall para formar Naked Toddler. Más tarde, la banda pasaría a llamarse Creed. Tras los problemas del vocalista Scott Stapp con el resto de miembros, Creed se separaban en 2003.
En 2004 Scott se uniría de nuevo con Mark Tremonti y Brian Marshall para formar un nuevo grupo llamado Alter Bridge. En esta ocasión contarían con el brillante Myles Kennedy como vocalista. En 2009, Creed vuelve a reunirse, aunque sólo duró 3 años. En ese tiempo sacaron un nuevo disco.


viernes, 20 de febrero de 2015

Metal Ibérico 5: DanteBrama


Hoy toca el quinto capítulo de Metal Ibérico. Tras hablar de cuatro grupos que llevan años luchando por hacerse un hueco en el panorama musical nacional e internacional, hoy hablaré de una banda formada hace poco tiempo pero que nos demuestra que debemos estar muy atentos a su progreso.
DanteBrama es un grupo de rock/metal alternativo que se formó en Madrid en el año 2012 por los madrileños David (bajo) y Josué (batería), junto al gallego Iago Cid (voz y guitarra). Citan como influencias a Alice in Chains o Tool, entre otros.
A finales de 2012 grababan una maqueta “casera” compuesta por 4 canciones y una intro. “Amigo Lobo”, “Indomable”, “Flashback” y “El Jardín de Kali” eran las obras que conformaban esta demo. El pegadizo riff de guitarra de “Amigo Lobo”, el maravilloso estribillo de “Indomable” y la agresividad de “El Jardín de Kali” convertían esta maqueta en un interesante trabajo que les valió parar debutar el 11 de enero de 2013 en un directo en la Sala Boite de Madrid.
Tras realizar más actuaciones por Madrid y alguna más por Galicia y Ponferrada, DanteBrama graba a finales de 2013 El Fuego que no Cesa, su primer EP. Grabado y mezclado en Sadman Studios por Carlos Santos y masterizado por el finés Mika Jussila, este trabajo contiene 4 temas nuevos con un sonido muy mejorado y más cercano al metal que la maqueta que le precedía, pero con la misma esencia y calidad musical.
De aquí saldría el primer videoclip oficial de la banda, “Saturno”, canción que abre este EP. Tras ella es el turno de “Fallen”, la que más me ha llamado la atención. “El Olvido” nos ofrece un excepcional estribillo y resquicios de lo que fue su primera demo. Acaban con la obra que da título a esta producción, “El Fuego que no Cesa”, que aporta un toque más audaz a este trabajo.
Sólo nos queda esperar un poco para que DanteBrama pueda ofrecernos un disco completo y que eso les permita dar otro paso más para pasar de gran promesa a realidad.
Os dejo con “Saturno”:

miércoles, 18 de febrero de 2015

In Flames - Paralyzed

El grupo de Göteborg publicó ayer un nuevo vídeo correspondiente a su canción "Paralyzed", del último disco "Siren Charms".
Se trata de un videoclip grabado en un directo de In Flames para una de las canciones más interesantes de ese trabajo.
Os dejo con "Paralyzed":

Jonathan Davis confiesa estar luchando contra la depresión

El vocalista de KoRn ha publicado un vídeo para la You Rock Foundation en el que revela que lleva años combatiendo contra la depresión.
Esta fundación intenta ayudar a las personas que sufren esta dura enfermedad y varios músicos han compartido su experiencia. Esta vez fue el turno de Jonathan Davis, que cuenta como ha aprendido a convivir con la depresión, la ansiedad y los ataques de pánico.
"Recuerdo cuando tuve mi primer ataque de pánico, creí que iba a morir. Fue la cosa más horrible..." Jon cuenta también como la depresión le llevó por el mal camino de la bebida y las drogas. Sin embargo, tenía pensamientos paranoicos acerca de que los medicamentos eran malos, evitando así tomar ningún tipo de medicina.
Tras la muerte de su padre y ver el pésimo ejemplo que estaba dando a su hijo, Davis decidió dejar la bebida y las drogas. Pero por desgracia, el problema con la depresión continuaba:
"Es como caminar con una manta de plomo gigante sobre ti. Por suerte tengo mi música, creo que la música es una de las cosas más poderosas en el mundo. Tiene el poder de curar a la gente. Tiene el poder de juntar a la gente sin importar en qué estés metido. Es algo bonito. Éso es por lo que me lancé totalmente a hacer música. Es mi droga ahora, es mi anti-depresivo, es todo para mí."
Jonathan Davis insta a las personas que están padeciendo depresión a que encuentren una salida para expresar por lo que están pasando. El ejercicio, terapia y la motivación por ser el mejor ejemplo para sus hijos son la razón del giro que tomó su vida.
"Estoy aquí sentado, con 44 años y quiero contarle a todo el mundo que esto mejorará. Lleva tiempo, a veces medicamentos, a veces es necesario reajustar completamente tu vida y hacer las cosas de diferente manera, pero eso mejora por momentos y esos son los momentos por los que vivo."
Un gran testimonio con el que pretende ayudar a gente que está pasando por lo mismo. Os dejo el vídeo original:

miércoles, 11 de febrero de 2015

Nuevo disco de System of a Down

Después de 10 años desde "Hypnotize", System of a Down publicará un nuevo disco en 2015-2016.
Luego de que Serj Tankian confirmara que estaban discutiendo acerca de grabar un nuevo álbum, el bajista Shavo Odadjian ha hecho oficial que habrá nuevo material.
Shavo comentó que esperan sacar un nuevo trabajo en menos de un año. No quiso dar fechas exactas para no equivocarse, pero asegura que en cuanto esté listo, lo oiremos.
Además de esa gran noticia, Odadjian profundizó en otros temas como la relación entre los miembros del grupo: "Somos hermanos, recibiría balas por cualquiera de ellos. Todos creían que habíamos roto, pero no lo hicimos. Todo lo que hicimos fue ganar empuje y experiencia, querernos más y echarnos de menos unos a otros".
Ésta es, sin duda, una de las noticias más esperadas por los seguidores del metal. Una de las bandas contemporáneas más icónicas traerá un nuevo trabajo después de una década de parón.


martes, 10 de febrero de 2015

Stone Sour - The Dark

La banda oriunda de Des Moines ha publicado ayer un nuevo vídeo con una nueva canción. Se trata de "The Dark", original de la veterana banda Metal Church. Fue grabada para la película "Fear Clinic", en donde el pescozudo Corey Taylor tiene un papel.
Esta obra formará parte de su próximo disco, que estará compuesto de versiones que Stone Sour hará de canciones de otros grupos. Será el primer trabajo sin Jim Root, que llevaba como guitarrista del grupo desde el inicio, en el año 1992.
"The Dark" nos muestra un sonido contundente y pesado, además de unas voces agresivas y rápidas de Corey Taylor al más puro estilo Slipknot. Habrá que esperar a la salida del nuevo álbum para valorar si echan de menos la presencia del genial Jim.
Os dejo aquí el vídeo:

Jay James abandona Bullet For My Valentine

La banda galesa Bullet For My Valentine ha hecho un comunicado oficial en donde anuncian la marcha del bajista Jason "Jay" James.
En él, no revelan las causas de la partida ni quién será su sustituto. El encargado de reemplazar a James será anunciado cuando ellos crean conveniente, ya que ahora están centrados en la grabación de su nuevo disco.
El grupo británico desea suerte en el futuro para James, tras haber formado parte de la banda durante 12 años.




lunes, 9 de febrero de 2015

Caliban - nebeL

El grupo alemán ha publicado un nuevo vídeo correspondiente a la canción "nebeL".
Se trata de un vídeo grabado en un directo de la banda en su gira "Ghost Empire".
La canción la interpretan en su lengua nativa, el alemán.

sábado, 7 de febrero de 2015

Sully Erna cumple 47 años

El vocalista y guitarrista de Godsmack cumple hoy 47 años.
Salvatore Paul Erna nació el 7 de febrero de 1968 en Lawrence, Massachusetts. Tras participar en varios grupos y tocar la batería durante muchos años, Sully decidió formar un grupo en el que sería el vocalista. Nació así The Scam, compuesto por Sully, Robbie Merrill, Lee Richards y Tommy Stewart. Más tarde, esa banda pasaría a llamarse Godsmack.


Wes Borland cumple 40 años

El guitarrista de Limp Bizkit cumple hoy 40 años.
Wesley Louden Borland nació el 7 de febrero de 1975 en Richmond, Virginia. Aprendió a tocar la guitarra a sus 12 años. Estando en secundaria formó su primer grupo y posteriormente fundaría otro junto a su hermano Scott.
En 1994 se unió a Fred Durst, Sam Rivers y John Otto para formar Limp Bizkit. Durst le vio tocando en un bar en el que Wes trabajaba como camarero y le ofreció ser parte del grupo.
Ha salido y entrado en la banda varias veces y ha colaborado en muchos grupos. Formó parte de Marilyn Manson durante un breve periodo de tiempo.


martes, 3 de febrero de 2015

Metal Ibérico 4: El Reno Renardo


Llegamos al cuarto capítulo de Metal Ibérico. Hoy dedicaré este espacio a un grupo que además de hacernos disfrutar de buena música, nos hace reír a carcajadas con sus líricas. Críticas sociales, situaciones de la vida cotidiana, caricaturizaciones de figuras famosas o simplemente absurdas obras han hecho triunfar a este peculiar grupo.
El Reno Renardo nacía en Getxo (Vizcaya), en el año 2006. Jevo Jevardo, guitarrista de Valhalla y Soulitude, comenzaba en solitario este proyecto tras haber fracasado en Metalcrilator (grupo similar a RR junto a miembros de Valhalla).
En 2007 publicaba online de manera gratuita un LP titulado El Reno Renardo. Siendo parodias de canciones conocidas en el mundo del metal, este LP fue un éxito en internet con canciones como “Camino Moria”, “Cipote Ancho” o “Corre Farru Que Me Quito”.
La gran acogida de este trabajo animó a Jevo a publicar un segundo disco llamado El Reno Renardo y el Reino de la Cagalera de Bisbal en 2008. La canción “Tu Hamster”, parodia de “Du Hast” de Rammstein, fue un auténtico fenómeno social en Youtube llevando al grupo al siguiente nivel. Solicitudes de conciertos obligaron a Jevo a reclutar compañeros para poder tocar en directo algunos de sus éxitos.
Iván Cormen (Valhalla) se ocuparía de la batería, Joss (Those Radios) sería el encargado de tocar el bajo y Aitor (Governors) tomaba la guitarra. Aitor sería sustituido a las pocas semanas por Mikel Torralba (Valhalla). En 2009, Joss dejaría su puesto a Ander The Thunder (Identidad Oculta).
En 2010 llegaría El Improperio Contraataca, primer disco con la banda al completo. En los primeros meses online, superaba las 50.000 descargas.
En 2013 llegaría el disco que, en mi opinión, supone la consagración de El Reno Renardo. Babuinos del Metal salía a la luz, con grandes obras como “Majestad, Cuidado con la Gravedad” o “Dios del Balompié”. Meriendacena con Satán sería divulgado en 2016 mostrándonos obras como "Facebook", "Todo Seta" o "Cagar Anzuelos". En 2018 nos haría disfrutar con Hostiopatía, siguiendo la línea de sus antecesores.
Además de estos 6 álbumes, suele ser habitual que publiquen una canción navideña cada año.
El Reno Renardo, como comentaba al inicio de este artículo, es una banda que además de hacerte pasar un buen rato con su música (sea parodia o canciones propias), te ayuda a echar unas risas gracias a su humor. Es un grupo muy recomendable, sobretodo para esos momentos en que se necesita algo de alegría.
Os dejo con una de mis canciones favoritas de la banda vasca, “Majestad, Cuidado con la Gravedad”:

lunes, 2 de febrero de 2015

All That Remains - This Probably Won´t End Well

El grupo de Massachusetts, All That Remains, ha publicado hoy un nuevo vídeo correspondiente a la canción "This Probably Won´t End Well".
Esta obra forma parte de su próximo disco "The Order of Things", que saldrá a la venta en 3 semanas, el 24 de febrero.
Os dejo con el vídeo en cuestión: